現實與夢幻之間的藝術：PLATO Gallery《Phantasma》聯展
匯聚七位當代藝術家的想像與幻象創作。
概要
- PLATO Gallery 呈獻《Phantasma》，一場以想像與幻象為題的聯展，靈感源自 Plato 與 Aristotle 關於幻想與感知本質的哲學辯證
- 7 位藝術家透過各具風格的畫布與紙本創作，在古典哲學與數碼時代圖像之間搭建想像橋樑
- 展期至 2026 年 4 月 19 日
現正於 PLATO Gallery 展出的《Phantasma》聯展，以當代繪畫為切入點，深入探討想像、夢境與幻象。從 Plato 與 Aristotle 對幻想與感知本質的哲學辯論出發，展覽將繪畫視為幽影顯現之所——過去幽魂、個人記憶與大眾媒介在此交疊交織。參展藝術家包括 Alex Sutcliffe、Alic Brock、Darina Karpov、Henry Hung Chang、Jamie Adams、Tang Shuo及 Vickie Vainionpää。展覽主張，所謂幻象並非單純的欺騙，而是一股生成力量，貫通外在世界、內心風景與崇高體驗。
多件焦點作品之中，Jamie Adams 透過如《Jeannie’s Blue Suit》與《Mama’s Dream》等肖像，再訪 Jean Seberg 在《Breathless》中的經典角色，把電影史與個人記憶交錯重疊。Darina Karpov 情感飽滿的畫布，將童年時期對 Saint Petersburg 的回憶與蘇聯卡通及電影編織在一起；而 Henry Hung Chang 的《Bonfire》則從台灣民間儀式、酷兒身份與移民經驗汲取靈感。
Alex Sutcliffe 以帶有數碼失焦感的筆觸重構古典大師場景；Vickie Vainionpää 的《Diana in the Bath (Excerpt I)》則把眼動追蹤軟件所得數據，轉化為雕塑般蜿蜒的造型，進一步模糊數碼與實體之間的界線。
其他亮點包括 Tang Shuo 的《Lake》，以魔幻寫實筆法描繪自我，把神話意象與當代身份交織；以及 Alic Brock 的《Bullseye》，以噴槍壓克力揉合美國電影、超現實夢境邏輯與數碼美學。
《Phantasma》將於 PLATO Gallery 展出至 2026 年 4 月 19 日。
PLATO Gallery
202 Bowery, New York,
NY 10012, USA
